[가족과 싸운 날 위로가 필요할 때]미라클 벨리에(The Belier Family/La Famille Belier)

미라클 벨리에(The Belier Family/La Famille Belier)

 

2014년 / 프랑스 / 12세 관람가

드라마 / 상영시간 : 105분

감독 : 에릭 라티고(작품 : 빅 피처, 프레이어스)

출연 : 로앤 에머라(폴라 벨리에), 카린 비아르(지지 벨리에), 프랑수아 다미앙(로돌프 벨리에)

줄거리 : 농인 부모를 둔 청인 자녀인 코다(CODA) 폴라가 노래에 재능이 있다는 것을 깨닫고 자신의 삶을 향해 떠나려고 할 때.

 

---

이런 분들께 추천!

1.원스, 비긴 어게인, 헤드윅, 어둠 속의 댄서 등 음악과 어우러지는 영화를 재미있게 봤다면.

2.어린 시절(사춘기) 부모님과 다툼이 있었고, 지금은 그 시절을 가족애로 받아들일 수 있다면.

3.가족애를 그린 드라마(+코믹)를 좋아한다면.(※억지로 가족애를 강요하는 영화는 아니다)

4.풋풋하고, 엉뚱하고, 귀엽고, 일찍 성숙했지만 아직 어린 애의 모습도 지니고 있는 사춘기 여학생 캐릭터를 좋아한다면.(※거기에 노래까지 잘한다면)

5.급박한 사건 전개, 원인과 결과에서 해방되어 사춘기 시절 기억을 곱씹으며 평온한 마음으로 영화를 보고 싶다면.(※그렇다고 조마조마한 부분이 없지 않다. 일단 주인공의 집이 농장이라 자연 풍광이 많이 나오기 때문에 시각적으로 편안하다)

 

---

결정적 대사

-갑작스레 선거에 나가겠다고 말한 아빠를 걱정하는 딸에게 루돌프 벨리에(아빠)가 하는 말,

“왜? 청각장애라서? 장애가 아니라 내 특징이지”

 

-동네 사람들을 모아 놓고 출사표를 던지며 루돌프 벨리에가 하는 말,

“내 운명은 내가 결정합니다”

 

위 두 대사는 모두 루돌프 벨리에가 선거에 출마하게 되면서 던지는 말이다.

 

대사에서 드러나는 것처럼 그의 성격은 투박하지만 저돌적이고 용감하다. 아직 사춘기인 딸 폴라 벨리에는 아직 자신의 삶을 살아가는 데 두려움과 망설임이 있고, 감정에 솔직하지 못해 실수투성이다. 하지만 그건 사춘기 시절 자연스런 일이다. 폴라는 농인 가족에 대한 걱정 때문에 쉽사리 음악학교로 떠나는 결정을 몇 번이나 번복하며 갈팡질팡한다. 파리에 있는 음악학교에 가고 싶다는 딸의 얘기에 겉으론 퉁명스레 실망스럽고, 못미덥고, 걱정의 감정을 내비치지만, 결국 자신의 운명을 스스로 선택하고 개척해 나가는 딸을 응원하게 된다. 이는 가족이기에 그런 성향을 가진 그이기 자연스럽다.

---

 

결정적 장면

딸 폴라의 합창단 발표가 있는 날. 마지막 순서는 폴라의 듀엣 공연이다. 모든 관객들이 숨죽인 체 아름다운 음악을 감상한다. 하지만 폴라를 제외한 벨리에 가족 누구도 그 소리를 들을 수 없다. 영화 내내 준비해 왔던 듀엣 공연을 농인 가족의 입장에서 들려준다. 이 장면에서 사운드는 제거된다. 벨리에 가족들은 딸의 모습을 바라보고, 주변 관객들을 돌아보며 반응을 살피는 것 외에는 공연을 감상할 수 없다. 소리가 없는 화면처럼 노래의 감정이 전해지지 않으니 무미건조할 수밖에 없다.

 

영화는 감칠맛만 보여주던 듀엣 공연 곡을 합창 공연이 끝나고 들려준다. 무대와 조명이 갖춰지지 않은 시골길 중간에서. 다음 날 있을 콘테스트를 포기한 폴라는 쉽사리 잠이 들지 못한다. 잠시 혼자 길턱에 앉아있는 폴라에게 아빠가 다가와 아까 불렀던 듀엣곡을 불러달라고 요청한다. 딸의 가슴에 손을 대 울림을 듣는 아빠. 폴라는 그런 아빠를 위해 목청 높여 노래를 불러준다.

 

딸의 목소리가 가진 힘과 진심을 알게 된 루돌프는 잠든 폴라를 깨워 오디션 장으로 향한다. 폴라의 오디션 곡명은 ‘비상’. 부모를 떠나는 자녀의 이야기, 즉 폴라의 이야기가 담겨있다. 잠시 머뭇거리던 폴라는 관객석에 앉아있는 가족들을 위해 수화와 함께 노래를 부르기 시작한다. 처음으로 음악 공연에서 가사를 들을(볼) 수 있게 된 가족은 노래가 끝나고 열의를 다해 감동의 브라보를 외친다.

 

---

내 맘대로 해석(스포일러 포함)

벨리에 가족(한국 개봉 제목-미라클 벨리에)는 실제 주인공 베로니크 풀랭의 자전적 소설 「수화, 소리, 사랑해!」를 원작으로 탄생한 작품이다. 'CHILDREN OF DEAF ADULT'의 줄임말로, 농인 부모를 둔 청인 자녀를 뜻하는 ‘코다(CODA)’ 베로니크 풀랭이 태어나 자신의 아이들을 낳기까지 농인 부모와 함께한 삶의 순간순간을 돌아보며 쓴 소설이다.

 

영화는 마치 <미스 리틀 마이 선샤인>처럼 가족의 이야기를 코믹하지만 감동스럽게 담고 있다. 주인공이 사춘기 소녀로 조금 성장했고, 춤 대신 노래를 부르는데 노래를 엄청 잘 부른다는 사실이 다를 뿐. 참고로 주인공 로앤 에머라는 오디션 프로그램 <더 보이스 프랑스>시즌2 준우승자이며, 데뷔 앨범<Chambre 12>가 프랑스 가요차트 5주 연속 정상을 차지하고, 40만장이 판매됐을 정도의 실력자이다. 첫 연기 경험이 이 영화였고, 제40회 세자르영화제 신인여우상과 제20회 뤼미에르상 신인여우상을 수상했다. 영화도 프랑스 박스오피스 5주 연속 1위이자 2015년 전체 1위로 733만명이 관란했다고 한다. 개인적인 평가로 연기 잘하는 에일리가 아닐까 한다.

 

여주인공 자랑은 이쯤하고, 이 영화의 매력은 가족 이야기를 신파나 클리셰가 아닌 코믹하게 그려냈다는 사실이다. 물론 플롯은 충분히 예측 가능하지만 굵직굵직한 이야기를 풀어나가기 위해 추측 가능한 부분, 혹은 우리가 청소년기에 경험했듯이 지나고 나면 별것 아니었던 이야기들은 관객의 상상 또는 경험에 맡기고 넘어간다. 폴라가 아빠의 TV인터뷰 수화 통역을 맡다가 선생님과의 약속에서 늦은 장면이나 친구 마틸다에게 심한 말을 한 장면에 대한 뒷설명이 없는 식이다. 사실 친구와의 다툼, 잘못 등등 이러한 일들은 지나고 나면 별것 아닌 사건들이 대부분이다. 영화에서 씨뿌리기라고 플롯에 등장한 사건은 결실을 맺어야 완성도 높다고 얘기한다. 하지만 이미 수많은 이야기들이 나왔고, 주제가 비슷하게 흘러갈 수밖에 없는 가족애, 청소년기의 성장이라면 상상 또는 경험에 맡기고 빠르게 다른 이야기를 쫓는 것도 나쁜 연출 방식은 아니라고 생각한다.

 

하지만 모든 이야기가 예측 가능한 것은 아니다. 딸이 떠날 것이라는 예감이 든 엄마 지지가 술에 취해 고백하는 장면은 충격적으로 다가온다. 딸을 낳고 처음 보던 순간, 자신의 딸이 청인이라는 사실에 많이 울었다고 말한다. 대부분의 관객들은 여기서 울음이 기쁨의 울음이라 생각하겠지만 지지는 곧이어 “나는 듣는 사람 꼴을 볼 수 없었거든!”이라 덧붙인다. 농인으로 살면서 당했던 불편과 편견들이 청인에 대한 반감으로 드러난 장면이다. 그들의 삶이 영화가 따뜻하고 재미있고 아무 문제없어 보인다고 생각했던 사실이 한순간에 현실로 돌아오는 순간이다. 그래서 지지는 같은 농인인 루돌프를 택했던 건지도 모른다. 슬퍼하는 지지를 위로하며 루돌프가 하는 말은 더욱 충격을 준다. “머리로는 못 듣게 될 거야. 청각장애로 키울 거야. 운이 좋으면 쟤도 아무것도 못 듣게 될지 몰라.”

 

그러나 축자적 의미로 그들 부부가 폴라를 자신들의 소유물로 여겼다고만 생각하면 영화는 편향된다. 물론 부모가 가지는 소유욕은 분명히 존재한다고 생각한다. 하지만 이들이 이후 보이는 태도를 보면 그것만으로 아이가 자신들과 같은 농인이 되어 곁을 떠나지 않았으면 좋겠다고만 볼 수 없다. 그건 그 순간 직면한 이별에 대한 슬픔이었고, 말뿐인 위로였을 것이다. 첫생리의 순간 피가 묻은 바지를 들고 다니며 기뻐하는 엄마라면 사랑하는 딸이 떠날 것이라는 예감을 하는 순간 격앙될 수밖에 없었을 것이다. 그들은 듣지 못하지만 딸의 노래에 박수를 보내며 날아갈 수 있도록 놓아준다. 이별의 슬픔을 애써 감출 필요는 없다. 사랑의 표현도 감출 필요가 없다.(섹스에 대한 부부의 의사소통에서 드러나는) 그렇게 감출 필요 없는 감정을 받아들이며 살아가는 것이 성장이라고 영화는 말한다.

---

평점 : 4.0/5.0(만점)